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假期要开始了，很多学子都在为自己的前途奔波，今天小编也整理了很多关于上海场景动漫设计信息，以及大家所关心的这些问题上海动画公司教你如何制作情景故事动画宣传片，上海市商业学校 动漫设计毕业以后能做什么工作？？能继续升学吗？？，动画场景设计的前景怎么样？，动画设计考研攻略，华东师范艺术设计专业动漫专业有哪些老师？名单，学习动漫设计需要什么基础知识？是否有前景？，学动漫游戏业余班，在上海有哪家动漫学校比较好？帮我推荐一个，谢谢！，想学动漫设计，前景如何？??
情景故事动画宣传片制作是分为三个阶段的，有着初期，中间和后期之分。那么每个阶段都是及其重要的。好的情景故事动画宣传片作品要能够反映创作者想要表达的思想，就必须要在前期制作中确定动画的主题，主要包括剧本创作，分镜头故事板，造型场景设计。具体动画宣传片制作步骤，上海动画公司艺虎动画小编教你如何制作如下：1、要确定情景故事动画宣传片要做的内容，首先要确定文案，文案确定后要先找配音公司，把配音先确定，动画的节奏就先有了，因为动画的节奏是要和配音同步的，配音的时候也要确定风格，是商务的还是幽默的，男声还是女声。然后确定情景故事动画宣传片风格，是flash卡通的还是偏写实的，现在流行的是扁平化的二维动画宣传片，就是时下流行的MG动画。接着就是制作情景故事动画宣传片的故事版脚本，根据文案绘制出动画脚本来，确定画面的内容和镜头运动，尽量的详细，这样中期制作就会方便很多。然后就是用动画制作软件绘制人物造型和美术素材了，根据图片脚本里的一些草图设计出需要的素材来，用PS或者AI都可以，注意色彩的搭配要统一。素材制作好以后，就可以着手制作中期的动画了，根据脚本的画面，结合配音，制作脚本里人物和道具以及背景的运动，以及各个元素间的相互转换，还有很多小的元素要做的有趣一些，增加画面的细腻程度。中期制作完了，就可以输出视频了，一般选择MP4,或者MOV，然后再用PR给合成的视频加上一些音效，使得画面更加的生动，音效可以在一些音效网站下载，音效合成完了整部动画宣传片就制作完成了！以上就是上海动画公司制作故事情节宣传片的方法和步骤，具体可以参考艺虎动画公司的作品案例来完成制作，
动漫公司进行动漫角色、角色、场景、道具的设计师。动漫原画的制作。广告包装，影视后期制作包装。这些都可以啊，可以做的工作很多，关键就看你在学校学到的专业技能多少了，这个专业毕业后工作最好是有作品的，这样进入企业能相对容易可以争取高一点的工资。现在基本正规都是可以升学历的。具体你可以打学校的招生办电话问一下，也可以查一查其他学校的资料。
问：我想学动画场景设计，不知道动画场景设计有前途吗？答：动画场景设计是指动画场景设计师根据动画原画设计师给的原画稿件，设计出动画中的机械、道具、环境等物体的模型，一般不会动的物体都是动画场景设计师设计的，例如桥梁、道路、建筑、花草树木等。动画场景设计师需要熟悉中外建筑史，了解影视动画建筑的表现手法，了解影视动画光影美术，材质的表现手法。近两年影视动画行业发展的异常迅猛，每一天都有很多佳作诞生，需要大量的影视动画制作人才，作为影视动画制作中非常重要的环节，动画场景设计师的需求量也在增多，尽管高校和培训学校已经输送了一部分人才投入到行业中来，但是与需求比起来是远远不够的，所以动画场景设计师的发展前途非常好，就业前景非常明朗。
导读动画设计手绘是表达原画人物造型和场景的一项基础的技能，作为一名动画专业的设计师，不管是考研还是工作，手绘都是我们做方案，培养草图思维所具备的基本能力。作为考研来讲，动画考研主要考察学生最基本的人物造型和创意思维，考察内容主要分为：人物设计，场景设计，分镜设计，代表院校有南京师范，上海师范，浙江工业等等。动画的快题设计作为一个选拔人才必不可少的科目，必然有一些需要注意的地方，下面我们来详细分析一下。攻略动画常考题型人物设计类型：设计“西游”人物造型，人物造型新颖，“太空人物”形象设计等等场景设计类型，设计“水下探险”的场景，“太空”场景设计分镜设计类型：用多边形的风格设计一个动物，并用这个动物表现一个成语故事，画10—15副分镜脚本设计。真题分析以南师大2021年真题为例：初试：根据给的图片设计一个太空人物，并设计一个太空生物，然后设计一个太空人物所处的场景。复试：用多边形的风格设计一个动物，并用这个动物表现一个成语故事，画10—15副分镜脚本设计。解析：考试要求和明确，人物设计和场景设计都是太空类型，手绘表达的时候一定要画出太空人物的特有的服饰和配件，在场景设计方面要有太空飞船等所能表达的太空感觉，所要注意的是人物设计要做适当的变形和夸张，场景设计要注意空间透视关系，南京师范比较注重考察学生的基础造型能力和创意能力。注意事项每个学校的考试内容以及要求是不一样的，导师对风格的喜好也不一样，大家平时训练的时候要有针对性训练。优秀作品展示学生作品学习氛围动画班学习日常
历史上教师名单一般是不对外的宣传的，不过下面的简介或许对你有帮助。 华东师范设计详细简介华东师范设计成立于2004年9月，其前身是华东师范美术学专业艺术设计方向。该专业经过20年建设和发展，有着深厚的学科基础，并逐步形成了自己的特色和艺术研究群体。 根据中国社会经济发展和艺术设计人才需求情况，华东师范于1995年设立了装饰设计方向，2000年设立了视觉传达设计方向。经过多年努力，艺术设计课程已经形成了自己的特点和优势，并以多工艺门类、多材料的设计运用和中西艺术融汇的教学特点见长。目前艺术设计的主干课程包括：设计史、设计理论、计算机辅助设计、图形设计、包装设计、书籍装帧设计、网络广告设计、企业视觉形象设计、展示设计、广告设计等。 2004年9月，华东师范在上述学科建设积累的基础上，成立了华东师范设计。设计将引进国外先进的教学理念、教学方法、优秀课程和教材，改革教学内容，汇聚学术精英，加速艺术设计学科的发展。同时，以中外合作办学为契机，创办一所集产、学、研于一体的新型艺术设计。并努力通过若干年的建设，使华东师范设计成为国内领先、具有国际水准的一流设计。 华东师范设计在2005年先行开设4个专业，它们是：视觉传达设计专业、多媒体艺术设计专业、工业设计专业和动漫形象设计专业。招收本科生100名。2005年的硕士研究生的招生工作也在进行中。2006年起计划增设室内设计、景观设计、时尚设计、设计管理和动漫游戏设计等专业。 目前，设计共有四个年级的全日制本科在校生近100名。许多学生在校学习时获得了和上海市的广告设计、网页设计比赛大奖。去年，该专业第一届本科生毕业，他们的学习成绩和能力得到了各用人单位的广泛认可和肯定。 设计荟萃了一批年轻而具有天赋的教师，许多教师都有着曾在欧美深造的经历，有着良好的团队意识和开放的学术态度。他们中的一些教师所编撰的设计专业教材，上了同类49种教材发行排行榜的首位，有的教师担任了国内五星级酒店空间艺术设计的总设计师和设计总监。他们是一个非常有活力、有实力的团队。 2004年，文化部将“动漫游戏产业振兴基地”这一重要机构设在华东师范，这对设计的学科专业建设是一个巨大的推动。 设计积极广泛地开展与国内外高校、科研机构、企业单位合作。目前，正与美国Pratt等洽谈合作意向，并已经进入实质性操作阶段。 艺术设计专业(非师范) 多媒体设计方向 多媒体是由多种媒介(multi-media)、多种编码(Multi-code)、多种模式(multi-modal)形成的综合表达方式。多媒体设计方向的专业设置基本涵盖了多种媒介(multi-media)、多种编码(Multi-code)、多种模式(multi-modal)三个方面。本专业开设的课程内容主要侧重于交互媒体和网络媒体、计算机图形、计算机动画等方面,以培养21世纪多媒体创意、制作和跨学科复合型人才。 本专业注重培养学生的创新能力、学科交叉研究能力、媒体理论和媒体实践能力，以满足社会各行各业的广泛需求，能胜任各类院校、企事业单位、IT企业等设计开发研究工作。 本专业课程包括三个部分：专业基础课程、数字媒体与出版、数字动画设计。 专业基础课程是为专业培养方向提供的必修课程；数字媒体与出版以平面图形、电子出版系统、交互设计为培养方向，学生需要掌握图形设计、出版设计流程、交互程序设计、网络媒体设计、电子出版物设计等技术。数字动画设计主要以三维模型、动画为培养方向，学生需要掌握动作和风格，时间语言，2D和3D动画技术。 课程目标和任务遵循传统的艺术设计概念和数字技术相结合,传统媒体和数字媒体研究相结合,理论和实验室实践相结合,多媒体表达形式和交互语言相结合的原则。 主要课程包括：现当代艺术设计史、当代科技前沿、人体解剖、视知觉和应用心理学、电脑游戏基础、运动分析、文案脚本和策划、大众传播和当代媒体、动画衍生产品开发等。 视觉传达设计方向 本专业培养以视觉图像信息传播为主，以设计创新为核心的复合型优秀设计人才为目标,引进国内外知名专家和课程，注重多元化设计理念教育，使学生掌握现代设计的研究方法，具备了解中外设计的最新成果和发展动向，具有较强的设计和实际开发、交流的能力,能胜任在高等院校、企事业单位、专业设计机构从事艺术设计教学、研究、设计、策划等方面的工作。 视觉传达设计目前拥有3个课程板块，分别是品牌形象设计、包装设计和插图。 主要课程包括：视觉语言、插图、字体设计、编排设计、标志设计、书籍设计、包装设计、广告设计、品牌形象设计、网页设计、展示设计等。 动漫形象设计方向 本专业培养以动漫游戏形象设计为主，熟练掌握动漫原画创作、原创角色设计，利用各种现代化的技术手段进行后期处理制作，设计理念先进，具备研究、开发、交流推广能力的复合型动漫设计人才。 毕业生主要就业去向：在高校从事动漫专业教学与研究工作；报考动漫专业研究生继续深造；进入动画公司、电视台、网络公司、出版社、广告公司、信息技术教育、杂志社等单位，从事动漫管理、影视动画片策划与制作、影视特效剪辑合成、影视广告创作、电视栏目包装、游戏动画创作、网络传媒设计、多媒体课件设计、卡通形象设计与编辑等工作。 主要课程包括：动漫原理、中外动漫史、原画创作、动漫创编基础、动画视听语言、剧作与脚本、运动规律、角色设计、场景与道具设计、故事板与镜头语言、二维动画设计、三维动画设计、动漫赏析、音乐鉴赏与合成、DV技术、数字影像后期合成、动漫周边产品设计、软件技术(Photoshop、Painter、Flash、3Dmax、Maya、After Effect、Shake等)。 工业设计方向 本专业培养具有宽阔的专业视野和知识面，了解本专业的前沿成果和发展方向，注重创造性思维，有前瞻性，对产品的功能、人性关怀、视觉审美有着深刻认识和理解的工业设计人才。 该专业目前设有家电、家居、玩具、礼品等专业课程板块。毕业生能胜任高校、企事业单位、专业设计机构从事产品设计、教学、研究、开发、流通等领域的工作。 主要课程包括：工业设计史、机械动力基础、科技前沿、材料与加工方法、形态训练、模糊设计、系列化设计、仿生设计、无障碍设计、更新设计、概念设计等。
很多小伙伴对动漫特别感兴趣，但是不知道这个专业到底好不好？学习动漫设计需要什么基础知识？是否有前景，今天微课菌就给大家分析一下动漫设计专业需要学些什么东西，以及就业前景如何！1、动漫设计分为二维动漫和三维动漫。作为一个动漫设计与制作，学的3D出来的人告诉大家，动漫设计主要分二维动漫和三维动漫，通俗的说就是平面的和立体的，一般人也喜欢叫2D和3D，例如喜羊羊就是2D、熊出没就是3D。二维动漫和三维动漫的发展方向不一样，要学的东西也有一定的差别，下面我们来看一下。2、动漫设计之绘画基础。刚开始，动漫设计专业的基础学科是一样的，都会学画画，色彩、素描、速写都要学，还会提供人体模特，外出写生，动漫设计是离不开绘画基础的，学这些也是为了未来建模构图打下基础。3、动漫设计之掌握动画软件的使用。动漫设计会涉及到动漫的造型制作和剧本创作，所以课程就会有儿童剧本创作之类的，里面最重要的就是学习软件，一开始是FLASH，是用来做动画的，还有PS，当然不是用来修图的，只是我们那时刚学的时候经常用来恶搞同学们。学好PS是让你后期画贴图、场景什么的。感兴趣的朋友可以了解一下这个：PS基础绘画教程4、动漫设计之学习建模。还要3DMAX，这个是很重要的软件，用来建模，现在很多房地产的模型图都是用这个建的，当然还有动漫里面的模型，还有我们最近新出来的3D小猴子。不过不是所有的人都用3DMAX，还有人用玛雅，当时我们隔壁班就学的是玛雅。5、动漫设计之基础的剪辑。除此之外，还会学PR，AE，这些都是用来后期剪辑的，因为建好模，做好动画渲染后，就要运用这些软件剪辑。动漫设计专业的前景如何？动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上紧俏的人才之一。动漫设计专业的同学可以在广告行业、电视、电影、影视包装、游戏公司等行业从事相关职位的工作。比如：原画师、漫画师、平面设计师、UI设计师、后期制作、三维动画师等等，市场对这一块的人才需求很大，只要你本身是具备实力，就没有什么好怕的。建议零基础自学绘画的同学，想学插画还是原画，明确自己学习绘画的目标，找到系统的学习路径和绘画知识体系，找到一个绘画路上的领路人，加入一个绘画圈子 ，不断交流提升，思维碰撞才能逐步提升自己的画技和基础。自学的同学也不妨给自己一点信心，先放弃眼下自己的野路子，好好的从最基础的线稿和素描开始学习，系统的学习整个绘画流程和创作思维方法，才能独立做出属于自己的原创作品。以上就是动漫设计主要要学的东西，都是很通俗很实在的表达，相信大家一看就能明白。当然，这是针对有一定的基础的同学，如果你是半路出家想多学一门技能提升自己，但完全没有接触过动漫设计，那不妨了解一下轻微课。动漫插画系统的学习路径，了解一下↓↓↓【超详细】如何学动漫插画？插画学习顺序怎么安排？需要学什么？ - 轻微课
上海的“艺动数码”会比较好 我有朋友就是在那学的 毕业后被推荐到了久游工作做游戏场景 这个学校有和十多家公司签订就业合同的 所以不担心找不到工作 有兴趣你可以去看看呢
从广义上说，动漫设计师是一部动画产品或者漫画产品的设计过程中，凭借丰富的想像力，坚实的美术功底，并且懂得应用各种设计软件，对所要开发的产品市场有一个了解，进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的一类人。动漫设计本身包含了不同角色的工种，比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。 目前中国动漫设计师是主要是针对动漫原画设计、时下流行的Flash二维动画设计和三维角色及场景设计；是动漫从静图到动画,从二维到三维的所有技术需求的工作人■动漫设计是个合作的过程 一般对动漫人才需求量比较大的行业有动画制作行业、广告行业、建筑行业、影视行业、网站、报纸媒体、高校的教育业等等。如果要做一个好的动漫设计师，需要全方位的发展 ：想像力+知识储备+合作精神+市场概念。 拿动画来说，包含造型、场景、原画设计，这些都需要具有丰富的想像力，也是动画设计的基础。其次，知识储备要多，当然最基本的是有美术功底，要尝试画不同风格的画，无论古装还是现代装都要尝试。! 在工作中还要有合作的态度，因为动画不是一个人可以完成的，而是一个前后交流的过程，前期的创作直接影响后面的设计。最后就是熟悉市场。因为设计形象时，不仅要赋予它们性格、故事、生命和情感，还要知道哪些玩具、道具、卡通产品能占领市场。 2004年4月，酷动网Flash小组加盟刚刚成立的北京佐典信息咨询有限责任公司，并将制作原创动画作为公司发展的主要方向。由于Flash动画制作往往需要大量的人工，仅在专业上就分为剧本设计、背景绘画、人物设定、动画效果、后期合成和音效配音等，因此，仅凭借佐典信息的力量还不能够完成大型Flash动画的制作。于是，通过互联网络，他们与四川的Flashtime工作小组结成了战略关系，开始了大型Flash电影的合作。 酷动网Flash小组目前对Flash动画制作的分工在业内算是比较细致的。举例来说，如果目标产品是动画剧，就会分为剧本设计、导演、背景、人物、合成和音效几个工种。其中，剧本设计主要是文学设计和创意，作者对动画效果和美术不需要有专业技术，只要发挥自己的想象力即可；导演首先要将文学剧本改变成为适于动画设计的脚本，然后切出分镜头，提供给其他美术人员，最后指导整个团队协调工作；背景指为动画设计背景图像；人物则是控制动画中出现的能动的角色，调整角色的动作，如打斗、对话、表情等；在这之后要进行合成，即将动画中的人物、背景进行协调，使之达到最佳的效果，必要的时候需要使用背景和人物提供的元素。此外，还要有人组织演员对角色进行配音 、制作或者寻找动画中需要使用的音乐素材，如风声、打斗声等。这些事情看来不多，但做起来却很繁琐，常有一些细节的问题需要考虑。当然也有一些公司或团体将几个工种综合为一个工种，但对大型项目而言，分工细致不仅有利于提高效率，也为更好地完成各个环节提供了条件。■行业缺口巨大 从动漫展仿佛可以感受到动漫行业应该有一个比较光明的前景，但凡从事这一行业的人，都是抱着一腔热情在里面，因为喜欢，所以从事。当然，也不乏动漫产业的巨大商机带来的诱惑。但是，不能忽视的一个现象是，中国自己的、原创性的动画所占的比例仍然不如进口产品，许多成熟的国外动漫卡通形象仍然占据了主导地位。 2001年世界动画产值达310亿美元，其周边及衍生产品的产值大约为4000亿美元，是仅次于IT产业之后的又一经济增长点。据不完全统计，我国影视动画节目的观众目前也在1亿以上，动画节目的需求量一年将达到100万分钟，而2003年国产动画片产量仅2.9万分钟，缺口巨大。 据悉，2004年，中国2000家省市电视台规定的国产动画片播出时间是6万分钟。但是，实际上达到电视台播放要求的原创动画片供给量只有2万分钟，还有4万分钟的缺口，几乎是中国动画片年产量的2倍。中国人均动画片拥有量也只有0.0012秒，而日本的人均拥有量是300-480秒。 北京电影动画马骅告诉记者，目前我国动漫产业前景很大，发展空间也很广，但是，目前存在的问题却是要正确面对的。比如好的编剧和导演严重缺乏、行业体系还没完全形成、行业里存在浮躁心态、动漫的形式目前还比较单一等现象是目前比较制约这个行业发展的问题，但最近这个行业在逐渐改善。 随着各项制度逐渐建立，动漫产业链逐渐完善，慢慢中国的动漫产业也会走向成熟。那么，对人才的需求也就会越来越大。数字动画设计已经成为方兴未艾的朝阳产业，与世界发达相比，中国的数字媒体才刚起步。' w/ ?3 x3 v6 C1 x9 D 有数据显示，目前我国游戏动画人才不到3万人，市场缺口达60万人；影视动画人才只有7000至10000人，而需求多达15万人。动画人才的极度匮乏，已成为制约我国动漫产业及网络游戏产业发展的瓶颈。■行业收入状况 刚出道的设计师的薪水一般在3000元左右，也有的会达到六七千元。薪水多实行计件制。目前，动画行业收入最高的集中在深圳、上海等沿海地区，月薪可达到1万元左右。
以上都是我为大家细心准备参考的，希望对你们有所帮助。
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